港都艺术界盛赞　真正的美在神韵（图）

【圆明网】二零一三年二月二十八日至三月五日，神韵巡回艺术团在高雄文化中心五天七场的盛大演出，吸引港都艺术界同仁、专业人士慕名结伴前来观赏，他们对神韵高超的艺术造诣和完美的艺术表现力赞不绝口。

深受国际肯定的杵音文化艺术团团长高淑娟女士，以及活跃在多个管弦乐团演出的低音号首席廖伟强先生、和有“台湾米勒”之称的港都画家陈甲上先生盛赞神韵：真正的美在这里，让人回到像婴孩般的纯真、找到人生意义的精髓，这是很伟大的工程。

艺术团团长：让人回到像婴孩般的纯真

曾多次受邀参加欧、美、亚、大洋各大洲的民俗文化、艺术节活动，深受肯定的杵音文化艺术团团长高淑娟慕名于三月二日晚间观赏了神韵演出。她被晚会展出的让人回到像婴孩般的纯真，找到人生意义的精髓，感动得久久难以言表。

在国际民俗文化、艺术节活动很活跃的杵音文化艺术团团长高淑娟表示，神韵演出让她找到人生最有意义的精髓，看到了想要看到的东西，心情非常激动。

高淑娟在大学执教传统音乐文化，并且编导多出大型歌舞剧，观赏晚会后表示：“我现在心情非常激动，神韵非常宏观、内蕴非常的深，让我深受感动。晚会所展现的普世价值：那种‘真’，让人回到最真诚、像婴孩般的纯真，我在这里才看到，这让我久久难以言语。”

出身台湾阿美族，也是中文系背景的高淑娟，表示自己经常带团到大陆香港表演，也曾观赏过很多从中国大陆来台湾表演的“中国舞蹈”，但那些表演团体都不堪与神韵晚会相比，她说：“中国大陆所表现出来的跟台湾教育过去所形容的中华文化并不一样。我所看到的不同之处，在于现今中国大陆已无法找回人与人之间那种最真诚的精神，然而我在这里却看到了。”

找到人生意义的精髓

高淑娟接着说明：“世人，都应该找回人的价值在哪里，我在神韵找到普世的价值，就是人最基本、最根本的那种善、善念，所以感到非常激动。这也是我几年下来，一直想要追寻的人生最有意义的精髓，我在神韵看到了想要看到的东西。神韵这种长期的付出精神，以及她所表现的精髓让我感动。”

这是高淑娟第二度观赏神韵。她赞叹神韵美学本身所展现的包容性：“其实我们中国文化内涵精髓非常深，我们对照自己的文化，就能看出包含了很多不同族群的内容，在神韵我也看到各族共融的内涵、她彰显了那种美、那种善、那种真，那种未受到政治渲染的文化本质。”

平易近人却又博大精深

高淑娟并举例，说明神韵的平易近人却又博大精深：“晚会以很真实的故事，就像我们邻居、邻家的孩子发生的事情，很自然，但内涵却又很深。”

“天幕画面非常浩大，加上声光与分秒不差的整体搭配，让我非常佩服编舞和编剧，神韵幕后的编舞剧作很有层次，再结合高科技，还有音乐，不管是国乐、西乐都恰到好处。所有的设计，呈现出一种博大的综合艺术。”

“所以，里面的每一个舞蹈演员或艺术元素，各个都不会只在彰显自己，就像现在的社会，需要的是一种默契很足团队的合作，这样才会感动人，感动也就在这里。”

真理必须不断地被传达

此外，高淑娟认为晚会节目把当今中共仍然继续迫害法轮大法修炼者的事实揭露出来，这是很有必要的：“大陆上有很多法轮大法的修炼者受到迫害，然而真理必须不断地被传达，才能让人明白孰是孰非。”

她说：“中共事实上一直在打压法轮大法，有些人歪曲事实，认为他们做的是对的，但事实却做错了。我认为法轮大法本来就是好的，透过这个美的艺术飨宴，可以彰显美好的事物，同时也可彰显法轮大法是真理的存在。”

最后她表示：“希望有更多更多的人来观赏神韵，让这种‘善’再重新出发。”

低音号演奏家：作曲与编舞协调 很伟大

活跃在多个管弦乐团参加演出的低音号演奏家廖伟强，赞叹到：神韵交响乐团合并了中西乐器两大传统音乐，交融出令人耳目一新的音乐效果，是很伟大的工程。

音乐系毕业、主修低音号并活跃在多个管弦乐团参加演出的廖伟强，二月二十八日晚上观赏神韵演出后，赞叹神韵交响乐团合并了中国音乐的灵性、优美和独特性，以及西方交响乐的精准、壮丽和大气磅礴。

中西乐器融合 工程伟大

两大杰出的传统音乐交融出令人耳目一新的音乐效果，廖伟强认为这是很伟大的工程。

第三度观赏神韵的他说：“现场伴奏，结合了西洋乐器和中国乐器的型态演出，是一个很不容易的配制。因为国乐跟西乐的音色本身差异很大，编曲上要融合各个乐器不同的音色，这是很特殊又难度颇高的创举，我还没看过这样的演出型态。晚会中我感受到很多细节都很精致呈现出来，很巧妙的搭配，令我非常佩服。”

舞蹈和音乐 巧妙搭配

“比如说《智收沙和尚》中的猪八戒的角色，就用了‘唢呐’这项乐器来呈现猪八戒的个性，再恰当不过了。如果说用西洋乐器，好像也没有哪一样西洋乐器的音色可以刚好搭配猪八戒的这个个性。中西乐器的乐团融合来表现，让编曲者和编舞有更大的空间去发挥，去衬托节目角色的特性。这让我觉得很特殊，很伟大的地方。”

从专业的角度看，他认为：“中西两种不同种类的乐器，如唢呐跟小号这两个乐器的音色就差很多。唢呐或许它的音准更难控制，所以说要做到这样的融合是蛮难的，编曲者或者说整个乐团的成员都需要下一番很大的心力去工作才能达成这样的境界。”

廖伟强赞叹到：“神韵每年都是一套新的节目，所以在编曲上得特别去搭配演员的动作也好，或者是说整体性也好，我觉得这是个相当大的工程，作曲家得跟编舞者两边一起合作一起工作，去谱出这个音乐，那每年又是一套不一样的音乐，我觉得这个是令人觉得很伟大的地方。”

演出境界高

“尽管有如此难度，但我觉得他们在台上呈现很轻松自如，哪怕是一个翻转，一个翻滚，我们看起来好像都是特别的轻松，乐团演奏配合起来，我们听起来好像是播放音乐一样的轻松，像呼吸一样这么轻松。要怎么样去下这个功夫，去练习到说完美呈现出来，我觉得这是对我很大的启发。期许我自己下功夫，能跟神韵交响乐团一样，达到更高的境界。”

最后他对神韵所展现出的内涵有如下体悟：“神佛转世来度人，到人间来，我们普通人或许也是转世来，要再往回修。最后一幕大自然发生这样的变化，其实神佛都很慈悲的，又把它化解掉，也是告诉我们身为普通人、凡人，人应该要去修炼，才能达到更好的，往更好的境界去。”

廖伟强主修低音号。目前从事低音号各类型态的演奏以及教学，同时参加国内各大职业交响乐团的演出。像国家交响乐团、国立台湾交响乐团、高雄市交响乐团、奇美管弦乐团。去年考取亚洲青年管弦乐团，在亚洲各大城市巡回演出。

有“台湾米勒”之称的画家陈甲上：真正的美就在神韵

有“台湾米勒”著称的画家陈甲上告诉他的学生：“真正的美就在这里，你们一定要去看！”

现任亚细亚国际水彩画会联盟主席的陈甲上，二月二十八日晚上，观赏神韵在高雄的演出，年年观赏神韵的他表示：“神韵不只是一流的，而且是超级的！”神韵带给他的深刻感受就是：“完美！真的是完美！”

陈甲上是少数可以代表台湾在国际舞台上发声的艺术家，他赞美：“神韵的美是声音、色彩、动作、空间都配合得恰到好处，无懈可击！恰到好处！”

色彩搭配 百分百的完美

他进一步说：“服装的色彩和天幕的色调非常地调和，调和就是美。尤其是舞蹈《凤凰仙舞》色彩特别耀眼。服装色调是以前没有看过的色调，配合蓝天、白云、大地的背景，百分百的完美”

《丰收的欢歌》节目也令他印象深刻，“舞蹈演员手打在天幕上的鼓，时间抓的实在太准了，真的不简单。”

陈甲上第一次看神韵时已经七十多岁，当时他就说：“七十几年来第一次看到这样子的演出。”他说：“今年我八十一岁了，我说真的，从来没看过这么好的演出。”

真正的美就在这里

陈甲上目前是日本现代美术协会常任理事、台湾南美会评议员、高雄水彩画会创会会长。陈甲上常以农村、农事、农夫作为创作题材，画中呈现生活的真实的一种浓浓的田园乡土画风，因此有“台湾米勒”之称。

他表示，每次神韵来台湾巡回演出时，他都会告诉他在台湾各地学习美术、服装以及所有相关设计的学生都应该来看神韵演出，他说：“真正的美就在这里，你们一定要去看！看了后会知道我说的话绝对是事实，你们会很意外，怎么会有这样的艺术团，这是经过杰出的艺术家所设计出来的，相当的生动，我说你们一定要去看！”